Home
Сегодня: 26.07.2017
 Начало
Обращение
О Фонде
География
Руководство Фонда
Члены Фонда
Информация о деятельности
Фонда
Программы
Награждение знаком Фонда
Комментарии
Юбилейный конгресс Фонда
Поиск
Страница
памяти

Международная Школа Вокального Мастерства – общероссийский ежегодный благотворительный проект поддержки молодых оперных певцов – работает с 2000 года. В программе Школы прослушивания, открытые уроки, мастер-классы, творческие встречи, которые проводят выдающиеся мастера мирового класса из России, США, Великобритании, Италии, Франции, Германии и других стран. Бесплатное участие в Школе открыто для всех желающих молодых певцов. Ежегодно наиболее одаренные участники Школы дают Заключительный Гала-концерт, выпускается компакт-диск концерта. Многие из молодых певцов получают приглашения для стажировки, работы, концертной деятельности в самые престижные оперные центры мира.

В целях повышения своего профессионального мастерства для посещения открытых уроков, мастер-классов, концертов в Школу приезжают концертмейстеры и вокальные педагоги из разных городов России и других стран. 

Первая Международная Школа Вокального Мастерства  работала в Москве в мае 2000 г. В ней приняли участие более 30 молодых российских певцов. По итогам проведенных в Школе прослушиваний аспирантка Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского Любовь Петрова и студент Академии им. Гнесиных  Родион Погосов были приглашены в театр «Метрополитен Опера» для долгосрочной стажировки.

В последующие годы количество учащихся Школы и ее география значительно расширились. В Школе приняли участие молодые певцы оперных театров и студенты-вокалисты из Москвы, Санкт-Петербурга, Нижнего Новгорода, Красноярска, Екатеринбурга, Кемерово, Сургута, Тюмени, Ханты-Мансийска, Махачкалы, Майкопа, Хабаровска и других городов России, а также из США, Литвы, Израиля, Мексики, Австрии. В программу Школы были включены концерты в музее-квартире С. Рихтера, Доме-музее Ф. Шаляпина, Доме-музее А. Пушкина. Традиционные ежегодные Гала-концерты состоялись в Государственном центральном музее музыкальной культуры им. М.И. Глинки, в концертных залах Государственного музыкального училища им. Гнесиных и Московского Центрального Дома учителя, Нижегородской государственной консерватории (Академии) им. М.И. Глинки, Рахманиновском зале Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского.  Виталий Билый, Татьяна Гарькушова, Екатерина Годованец, Николай Диденко, Виталий Ефанов,  Дмитрий Корчак, Василий  Ладюк,  Мария Маркина, Максим Миронов, Екатерина  Сюрина, Альбина Шагимуратова и многие другие молодые вокалисты, ярко проявившие себя во время работы Школы, были приглашены на стажировки, концерты, фестивали, конкурсы, театральные оперные постановки в самые известные театры мира.

Педагоги Международной Школы Вокального Мастерства
(в алфавитном порядке)



Ричард БАДО (Richard BADO) – Руководитель Оперной Студии в Университете г. Хьюстона и Главный хормейстер театра «Гранд Опера» (г. Хьюстон, США). Окончил университет в Западной Вирджинии (США) как пианист, дирижер и хормейстер. Дебютировал как дирижер в 1989 г. в Каире (Египет) и с тех пор дирижировал во многих оперных театрах мира. Учился как дирижер хора у Роберта Шоу. В течение 14 лет Ричард Бадо был Художественным руководителем и Главным хормейстером театра «Гранд Опера» (г. Хьюстон, США). Он выступал с Рене Флеминг, Чечилией Бартолли, Фредерикой фон Штаде, Марчелло Джордани, Сэмюэлем Рэми и другими известными певцами.


Жандоменико БИЗИ ( Giandomenico BISI ) – Директор агентства «Мелодрама». Наравне с музыкальным образованием получил высшее университетское образование. Будучи певцом (тенор) выступал на ведущих оперных сценах Италии, преподавал вокал и сценическое искусство в консерватории, являлся музыкальным руководителем театра Беллини в Неаполе и директором по художественному планированию театра Верди в Салерно, а также принимал участие в организации оперных постановок в важнейших театрах Италии. С 1996 года является директором агентства «Мелодрама», которое с успехом представляет певцов, получивших международное признание, и всегда стремится отыскать новые молодые таланты.


Глория Гуида БОРРЕЛЛИ (Gloria Guida BORRELLI) – Доцент вокальной кафедры в государственной консерватории им. Н. Сала (г. Беневенто). Получив диплом с отличием Неапольской Консерватории, начала сольную карьеру. Является лауреатом таких конкурсов, как Эналь, экспериментальный конкурс Мартуччи в Сполето, конкурс
В. Беллини, специальный приз на конкурсе М. Каллас и конкурс М. Баттистини. После дебюта в театре Сполето выступала на важнейших оперных сценах Италии (театр Сан Карло в Неаполе, филармонический театр Вероны, театр Карло Феличе в Генуе и др.), а также в Брюсселе, Антверпене, Клагенфурте, Будапеште, Рио де Жанейро, Сан Паоло и др.. Наряду с театральной деятельностью Глория Гуида Боррелли вела активную концертную деятельность, выступая в Италии, Индии, Саудовской Аравии, Голландии, Германии, Австрии, Бельгии, Испании. Регулярно сотрудничала с государственным оркестром радио Италии, симфоническими оркестрами городов Палермо и Сан Ремо. Преподавала теорию музыки, сольфеджио и сценическое искусство. Сотрудничает с агентством «Мелодрама» в сфере организации спектаклей и работы с певцами, дирижёрами и режиссёрами.


Дмитрий ВДОВИН - Руководитель молодежной студии при Большом театре России. Окончил РАТИ (ГИТИС) у Инны Соловьевой. В 80-е годы - известный оперный критик. Руководитель Центра музыкального театра СТД СССР. Организатор ряда оперных фестивалей и совместных оперных постановок в России и за рубежом. Стажер (1992) и педагог (1993) Европейского Центра оперного и вокального искусства ECOV в Бельгии. Стажировался в Италии (2000 г.). Педагог Летней творческой школы Ирины Архиповой (1999 - 2003). Член Совета Российско-Американского культурного Фонда в Сан-Франциско (США). Давал мастер-классы во многих городах России, Генте (Бельгия), в Оперной Студии при театре «Гранд Опера» (г. Хьюстон, США), в Сан-Франциско и Беркли (США), в Вене (Австрия), в Мексике. Член жюри Международного конкурса им. Глинки (2003) и Национального конкурса «Bella Voce» (2004 г., 2006 г.). Среди учеников Д. Вдовина много Лауреатов международных конкурсов.


Джордж ДАРДЕН (George DARDEN) – Ассистент дирижера и пианист театра «Метрополитен Опера» в Нью-Йорке. До этого работал в крупнейших оперных театрах США: «Гранд Опера» (г. Хьюстон, США), Оперном театре штата Техас, Опере Нового Орлеана, Бостонской опере, Балтиморской и Невадской операх. Дж. Дарден окончил как пианист Университет штата Индиана и Государственный университет Флориды. Дж. Дарден ведет активную концертную деятельность в качестве аккомпаниатора певцов с мировой известностью, таких как Рене Флеминг, Эвелин Лир, Херман Прей, Сэр Томас Аллен, Кэрол Ванесс, Иохан Ковальски и других. Был ассистентом В. Гергиева при постановке оперы «Отелло» Дж. Верди в театре «Метрополитен Опера». Участвовал в постановке опер «Пиковая дама» с П. Доминго, «Травиата» с Р. Флеминг и Д. Хворостовским, «Мадам Баттерфляй» и «Русалка»
А. Дворжака. Дж. Дарден - член жюри Национального Совета театра «Метрополитен Опера». Преподает в университетах городов Хьюстона, Миссури-Коламбия (США), Израильском институте вокального искусства в Тель-Авиве.


Каролина ДЮМА (Caroline DUMAS) – Профессор вокала Парижской высшей школы музыки «Эколь Нормаль». После окончания Парижской Национальной консерватории была приглашена солисткой в Парижскую оперу, где исполнила партии Мими («Богема», Дж. Пуччини), Маргариты («Фауст», Ш. Гуно), Антонии («Сказки Гофмана», Ш. Оффенбах) под управлением Жоржа Претра, Микаэлы («Кармен» Ж. Бизе), Донны Эльвиры (Дон Жуан», В.-А. Моцарт), Луизы («Луиза», Г. Шарпаньтье), Таис («Таис», Ж. Массне), Лулу («Лулу», А. Берг) и др. Ее партнерами по сцене были Жозе Ван Дам, Александрина Милчева, Алан Ванцо, Надин Дениз, Габриель Бакье. Гастролировала в Канаде, Шотландии, Германии, Англии, Бельгии, Израиле и других странах. Ведет активную концертную деятельность. Каролин Дюма регулярно проводит мастер-классы по вокалу в Бельгии, Франции, Египте, Колумбии, Арабских Эмиратах, Китае, Грузии, Ливане, Сирии, Японии.


Дайана ЗОЛА (Diane ZOLA) – Артистический директор театра «Гранд Опера» (г. Хьюстон, США). Начала свою карьеру в качестве певицы. Окончила университеты в штатах Мичиган и Техас (США). Кроме того, она совершенствовалась в Зальцбургском «Моцартеуме» (Австрия). Как драматическое сопрано Д. Зола исполняла партии Леди Макбет («Макбет», Дж. Верди), Донны Анны и Донны Эльвиры («ДонЖуан», В.-А. Моцарт), Джорджетты в опере «Плаще» Дж. Пуччини, Фьордилиджи в опере «Таковы они все» В.-А. Моцарта в оперных театрах Техаса, Мичигана, Калифорнии (США) и в Европе. Она давала сольные концерты в Торонто (Канада), Зальцбурге (Австрия), Нью-Йорке, Детройте, Миннеаполисе, Чикаго (США). Д. Зола начинала свою административную карьеру в крупнейшем артистическом агентстве мира «Коламбия Артистс Менеджмент» (США). Затем она основала свое собственное агентство, а с 1995 года работает в «Трэвик Артистс Менеджмент» (США) в качестве артистического менеджера. Д. Зола дает мастер-классы и консультации певцам в оперных театрах Нью-Йорка, Хьюстона, Миннесоты, Балтимора, Юты, Йельском университете (США). Д. Золя - член жюри многих международных конкурсов вокалистов. Сопредседатель вокальной секции Национальной Ассоциации артистических менеджеров и агентов.


Стефен КИНГ (Stephen KING) – Заведующий и педагог вокального факультета Шефердской Школы Музыки при Райс Университете (г. Хьюстон, США) и педагог молодежной программы для молодых оперных певцов «Студио» при театре «Гранд Опера» (г. Хьюстон, США). Педагог вокального факультета музыкального фестиваля в г. Аспен. Как певец работал в оперных театрах США и Италии, выступал с сольными концертами с 25 крупнейшими американскими оркестрами. Особенно известен как камерный певец. Одерживал победы в конкурсах Анны-Марии Герц, в конкурсе Национальной Ассоциации педагогов пения. Студенты Стефена Кинга являются победителями крупнейших международных конкурсов вокалистов (Бельведер, Опералия, Орфеус), Национальных прослушиваний в театре «Метрополитен Опера» (Нью-Йорк, США), выступают на сценах крупнейших оперных театров США и Европы.


Роберт КОВАРТ (Robert COWART) - Профессор, главный специалист по вокальной речи театра «Метрополитен Опера» (г. Нью-Йорк, США). Один из крупнейших в мире специалистов по дикции и другим языковым (речевым) аспектам оперного пения. Он не ограничивает свою деятельность усовершенствованием произношения в пении, но и работает над интерпретацией текста в широком плане, и, прежде всего, над вопросами резонанса гласных. Имеет огромный опыт работы с лучшими певцами Америки и Европы в плане постановки правильного произношения при пении на разных языках.
Р. Коварт дает мастер-классы для певцов в США, Европе, Израиле, Австралии, преподает в самых престижных американских консерваториях: Манхэттенской музыкальной школе, Джульярдской школе, Музыкальном колледже Мэннза, Институте Кертиса в Филадельфии. Р. Коварт участвует в таких знаменитых программах как Институт Чакуа, Европейский Центр оперного и вокального искусства Бельгии, Фонд оперы в Австралии и других.


Ян ЛАТАМ-КЁНИГ (Jan LATHAM-KOENIG) - Главный дирижер  Московского  театра «Новая  Опера», музыкальный руководитель Оркестра Порто, который основал по просьбе португальского правительства. Лауреат Национальной премии России «Золотая Маска» в номинации «Лучший дирижёр» за спектакль Р. Вагнера «Тристан и Изольда» в Московском театре «Новая Опера» имени Е.В. Колобова. С успехом дебютировал на сцене Венской государственной оперы, продирижировав оперой «Макбет» Дж. Верди. Постоянно сотрудничает с ведущими оперными театрами Европы: «Ковент-Гарден», Опера Бастиль, Королевской датской оперой, Канадской оперой,  а   также оперными театрами Берлина, Гамбурга, Гётебурга, Рима, Лиссабона, Буэнос-Айреса и Сантьяго. Дает концерты с   ведущими филармоническими оркестрами по всему  миру  и часто  выступает с оркестрами Италии и Германии.


Сергей ЛЕЙФЕРКУС – Народный артист России, ведущий солист Лондонской Королевской Оперы «Ковент Гарден». После окончания Ленинградской консерватории работал в ленинградских оперных театрах. В настоящее время
С. Лейферкус регулярно участвует в постановках многих всемирно известных европейских и американских оперных театров. Дает сольные концерты в престижных концертных залах Нью-Йорка, Лондона, Амстердама, Вены, Милана, принимает участие в фестивалях в Эдинбурге, Зальцбурге, Гляйнборне, Танглвуде и Равинии. Певец выступает с Бостонским, Нью-Йоркским, Монреальским, Берлинским, Лондонским симфоническими оркестрами, сотрудничая с такими выдающимися современными дирижерами, как Клаудио Аббадо, Сэйджи Озава, Юрий Темирканов, Валерий Гергиев, Бернард Хайтинк, Неэме Ярви, Курт Мазур и другие.


Криста ЛЮДВИГ (Christa LUDWIG) – одна  из  самых  ярких  и  разносто­ронних  певиц  прошедшего  столетия.  Дебют 18-летней   певицы  состоялся в Высшей музыкальной школе Франкфурта-на-Майне, где  она исполнила партию Графа Орловского в «Летучей мыши». После довольно длительной карьеры в немецких театрах (Франкфурт,  Дармштадт, Ганновер) певица вышла на международный уровень, дебютировав в Венской опере. Тогда же состоялось ее первое выступление на Зальцбургском фестивале, где она в дальнейшем пела регулярно.  Блестящие выступления в партиях Дорабеллы, Керубино, Октавиана выдвигают Кристу Людвиг в ряд крупнейших мастеров оперной сцены. Среди дальнейших вех в карьере певицы – приглашения в Метрополитен и Ла Скала, пела Людвиг также на сцене Ковент-Гардена, в Байрейте, гастролировала в Москве с Венской оперой. Обладательница уникального голоса, Криста Людвиг одинаково легко справлялась не только с меццовыми ролями, но и с партиями драматического сопрано.  Она была участницей ряда мировых премьер, а также ярким интерпретатором камерной и ораториальной музыки, произведений Баха, Бетховена, Брамса, Малера, Равеля и др. Талантливый педагог, Криста Людвиг блестяще даёт мастер-классы в различных оперных центрах мира. Перед приездом в Москву она провела мастер-классы в Опере Граца (Австрия), а после работы в Международной Школе Вокального Мастерства даст мастер-классы в Карнеги-холле (США).



Анна МАРГУЛИС – Заслуженная артистка России, ведущая пианистка Московского театра «Новая Опера» и концертмейстер вокального факультета Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского. Окончила Российскую Академию музыки им. Гнесиных по классу фортепиано профессора А.Л. Иохелеса и Б.А. Львова. С 1977 по 1991 г.г. работала концертмейстером Московского музыкального театра имени
К. Станиславского и В. Немировича - Данченко. А. Маргулис успешно выступает с концертами в центральных залах Москвы, Санкт-Петербурга, Берлина, Бостона, Гамбурга, Женевы, Вены, Торонто с такими известными певцами, как Галина Писаренко, Ирина Ромишевская, Ольга Романько, Виталий Таращенко, Барбара Килдафф, Любовь Петрова, Родион Погосов, Маргарита Некрасова, Надежда Сердюк, Екатерина Сюрина, Виталий Билый и другими. Подготовленные ею молодые вокалисты получили призы на престижных международных конкурсах в Москве, Санкт-Петербурге, Рио-де-Жанейро (Бразилия), Осло (Норвегия), Будапеште (Венгрия), Вене (Австрия), Тулузе (Франция).
А. Маргулис - обладатель Дипломов лучшего пианиста ряда международных конкурсов. Как ассистент дирижера и концертмейстер она участвовала в оперных постановках театров «Ла Фениче» (Венеция, Италия), «Комише Опер» (Берлин, Германия), Европейского Центра оперного и вокального искусства ECOV (Гент, Бельгия), «Гранд-Опера» (г. Хьюстон, США), Оперного театра Сантъяго (Чили) и др. Давала концертмейстерские мастер-классы в Санкт-Петербурге, Красноярске, Нижнем Новгороде, Суздале, Генте, Москве, Хьюстоне, Нью-Йорке. В 2003 и 2004 гг. готовила русский оперный репертуар с молодыми певцами театров «Метрополитен Опера» (Нью-Йорк, США) и «Гранд Опера» (Хьюстон, США).


Галина ПИСАРЕНКО – Народная артистка России, профессор Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского Окончила Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского по классу профессора Н.Л. Дорлиак. Как ведущая солистка Театра им. К.С. Станиславского и
В.И. Немировича - Данченко (1961-1990 гг.) и театра «Новая Опера» (1990-1996 гг.)
Г. Писаренко исполнила более 30 оперных партий, среди которых: Татьяна и Иоланта в операх П.И. Чайковского «Евгений Онегин» и «Иоланта», Адина в опере «Любовный напиток» Д. Доницетти, Фьордилиджи в опере «Так поступают все» В.-А. Моцарта, Мими и Мюзетта в опере «Богема» Дж. Пуччини, Манон в одноименной опере
Ж. Массне, Микаэла в «Кармен» Дж. Бизе в постановке Вальтера Фельзенштейна. 1980-1993 г.г. ознаменовались плодотворным сотрудничеством со Святославом Рихтером, великим русским пианистом. Под его руководством Г. Писаренко приготовила несколько концертных программ (Э. Григ, Шимановский, И. Метнер, Б. Бриттен). За исполнение программы Шимановского Г. Писаренко была удостоена польской награды «Орфей» и Ордена «За заслуги в развитии польской культуры». Среди выпускников класса профессора Г. Писаренко много Лауреатов международных конкурсов. Они поют на многих престижных оперных сценах мира. Г. Писаренко проводит вокальные мастер-классы в различных странах: Польше, Греции, Эквадоре, США, Южной Корее, Португалии.


Рудольф ПЬЕРНЭЙ (Rudolf PIERNAY) – Профессор вокала Королевской Академии музыки в Лондоне (Великобритания) и Высшей Школы музыки в Маннхайме (Германия). Окончил Высшую школу в Берлине и Королевскую Академию музыки в Лондоне, где изучал вокал, фортепиано и дирижирование. Выступал с сольными концертами и в кантатно- ораториальном жанре в Европе (включая Россию), США, Канаде, Южной Америке, Африке, Азии, Австралии и Новой Зеландии. Работал в оперных театрах Англии, осуществил записи и трансляции на BBC, Радио Франции, Ватикана, Баварском Радио, а также многочисленные издания CD. Р. Пьернэй поет на восьми языках, его ораториальный, концертный и оперный репертуар очень широк. Кроме того, он имеет большой опыт как хоровой дирижер. Постоянный приглашенный педагог во многих летних школах и молодежных программах таких театров как «Лирик Опера» (Чикаго), «Метрополитен Опера» (Нью-Йорк), «Гранд Опера» (Хьюстон), в Джульярдской школе в Нью-Йорке.


Ленор РОЗЕНБЕРГ (Lenore ROSENBERG) - Член художественного руководства театра «Метрополитен Опера». Л. Розенберг получила степень бакалавра вокального искусства в консерватории Оберлинга, диплом артиста-вокалиста в Кливлендском Институте музыки. До своей работы в театре «Метрополитен Опера»
Л. Розенберг занимала ведущие посты в художественном руководстве Хартвордского камерного оркестра, оперных театров Кливленда, Цинциннати, Мемфиса, Чикагской «Лирик Опера». Л. Розенберг - один из руководителей Фестиваля Сполето в
г. Чарльстоне, штат Южная Каролина (США), Член жюри Национального Совета театра «Метрополитен Опера», а также член жюри престижных Международных конкурсов вокалистов: имени Ф. Виньяса в Барселоне (Испания), конкурса в Сиднее (Австралия), имени Н. Римского-Корсакова в С-Петербурге, а также оперного и камерного конкурсов Елены Образцовой в С-Петербурге и Москве.


Петр СКУСНИЧЕНКО - Народный артист России, профессор, заведующий кафедрой сольного пения и декан вокального факультета Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского. Окончил Московскую государственную консерваторию им. П.И. Чайковского и аспирантуру по классу профессора Г. Тица. Солист Большого театра России (1977-1982 г.г.), солист Всесоюзного радио и Центрального телевидения (1982-1992 г.г.). Лауреат Всесоюзного конкурса им. М. И. Глинки, Международных конкурсов им. П.И. Чайковского, Конкурса молодых оперных певцов в Тулузе (Франция), Конкурса им. Виотти в Италии. Ученики профессора П. Скусниченко побеждали на многих Международных конкурсах. Они работают в ведущих театрах России и за рубежом, среди них солисты Большого театра России, Театра им. К. Станиславского и В. Немировича-Данченко, Московского театра «Новая Опера» и др. П. Скусниченко - Председатель научно-методического совета по вокальному образованию при Министерстве культуры РФ. Он является известным вокальным педагогом, дает открытые уроки и мастер-классы.


Альберто ТРИОЛА (Alberto TRIOLA) - Артистический директор театра Понкиелли в г. Кремона (Италия) и артистический консультант театра Карло Феличе в Генуе (Италия) с 2002 года. С 1991 по 2002 гг. работал в Миланском театре Ла Скала ассистентом музыкального руководителя Риккардо Мути и формировал составы исполнителей и репертуар. Один из руководителей Фестиваля «Le Mond» в г. Сполетто (Италия). Образование получил в Миланском Политехническом университете, Миланской консерватории им. Дж. Верди, университете г. Болонья (Италия). Организатор уникального проекта итальянского телевидения - концерта в Сикстинской Капелле в честь Папы Римского. Организатор оперного фестиваля в честь 200-летия Дж. Россини. Основатель «ОМ Productions» и Генеральный директор «La Giovane Conobiana», целью которых является обучение и развитие артистической деятельности молодых оперных певцов. Автор и редактор большого количества публикаций, записей и трансляций на радио и телевидении оперной музыки. А. Триола – член жюри различных международных вокальных конкурсов, является признанным в мире специалистом по итальянской оперной музыке, дает мастер-классы и открытые уроки в известных оперных центрах мира.


Важа ЧАЧАВА (Vaga CHACHAVA)  –  Профессор, Заведующий кафедрой Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского. С 1962 г. по 1977 г. - преподаватель Тбилисской государственной консерватории и концертмейстер Тбилисского оперного театра. В. Чачава выступал  на сценах Миланского театра «Ла Скала», Барселонского оперного театра (Испания), Гамбургской и Дрезденской опер (Германия) и лучших    концертных    залов  мира     с     такими    партнерами,  как  Е. Образцова,  И.  Архипова, М. Касрашвили, 3. Соткилава, Г. Писаренко, В. Чернов, Н. Андгуладзе, М. Пальм и др. Был Членом жюри многих международных вокальных конкурсов и фестиваля «Золотая маска» (Россия), Почетным членом Российской академии искусствознания и музыкального исполнительства, Почетным маэстро общества «Друзья Верди» (Италия).


О Школе


 Email (elena@fund.ru)
elena@fund.ru
This page last updated by <webmaster@fund.ru>

Copyright © International Trustee Fund, 1997-2003
All rights reserved